成本低至2万、产量井喷，AI电影急需一个爆款

AI 电影的爆发，源于 AI 技术带来的效率革命。视频生成大模型、AI 视频工具不断迭代升级，极大地缩短了电影制作周期。传统电影制作，动辄需要数月乃至数年时间，从实景搭建到演员拍摄，再到后期特效制作，成本动辄百万、千万级别。

AI 彻底改写了生产逻辑：一部中等体量的AI长片，制作周期可以压缩到几周时间，成本相比传统实拍大幅下降。

鸽子传媒刘言向 Tech 星球表示，AI 电影是个新事物，投资比传统电影费用大大降低，技术平权了，小的公司甚至个人也有机会制作大电影，所以他们决定试一试。目前在制作的 AI 电影《守山》已经制作 9 个月了。

个人创作者，一个人手搓一部 AI 电影，成本甚至可以压缩至 2 万元。

“野生锅”导演一个月前上传了自己第一部 AI 电影《山》，该影片在 B 站上收获 335 万播放，抖音 1700 万播放。时至今日，每天还有数百人同时在线观看。据他本人透露，这部手搓 94 分钟的 AI 电影以刘慈欣小说《山》为故事原型，耗时 18 个月，前后投入大概 2 万元成本。

“野生锅”的 AI 电影创作源自于技术爆发，据他本人讲，Deepseek 爆火出圈，轰动整个社交媒体。很多人，包括他自己，开始设想如何充分发挥 AI 的创造力。他本人是科幻迷，平时又很喜欢看电影，电影阅片量高于国内平均水平，技术+内容形态两重因素叠加，很容易就能想到进行 AI 电影创作。

在他看来，AI 长片更适合像他这样的普通创作者，在内容创作上对剧情钩子、节奏、热点等设计要求没那么严苛，对没有长期从事过职业化内容创作的普通人来说，技术适配度更高。虽然短剧市场更大，但过于内卷且爆款率低，除非有强大资源或强大心脏，否则不适合普通人。

当时市场上已经出现 seedance1.0、vidu、kling1.5 等视频模型及工具等视频模型及工具，于是“野生锅”开始利用业余时间进行创作。

“野生锅”坦承，他个人的首部 AI 电影至今没有实现商业变现，目前制作 AI 电影属于为爱发电状态。近期他已经启动了自己第二部 AI 电影。与第一部 AI 电影《山》完全自费不同，第二部电影他计划通过参加 AI 技术平台 runnighub 发起的科幻长篇大赛，探索新生的 AI 影视技术与既有的科幻名著 IP 两相结合的电影创作模式。后续电影商业化可以走院线或网络大电影的变现模式。

对于他而言，眼下当务之急不是通过 AI 电影盈利或变现，而是让外界尤其是专业影视行业看到他的个人能力，以及 AI 科幻电影长片的市场潜力。

门槛的下降，带来了产能的大爆发，AI 视频的供给规模实现指数级增长。

然而，繁荣的表象之下，一个无法回避的现实是：海量产出之中，真正出圈的爆款寥寥无几。数据显示，AI 影视作品的爆款出圈率仅 0.117%，一千部作品当中，只有不到一部能够实现破亿播放，绝大多数作品淹没在海量内容里，没有获得市场认可。

AI电影作为AI视频的一种内容形态，眼下同样需要一个行业爆款。一如《盛夏芬德拉》之于真人短剧，《被裁掉的女孩》之于 AI 短剧，《后西游记》之于 AI 长剧。

陈友学称，当前 AI 短剧评价体系已成熟，市场正等待 AI 中长剧或电影出现爆款，以提振投资者与影视娱乐市场的整体信心。

此外，AI 电影变现能力也需要不断向外界证明。尽管《灵魂摆渡》“浮生梦”系列前两部上线一个月即实现 800 万元分账，但值得一提的是，《灵魂摆渡》IP 过去已经被长剧市场成功验证过。其他 AI 电影没有IP加持，变现能力或大打折扣。AI 降低制作成本并不意味着行业更容易盈利，AI 电影的赚钱逻辑没有想象中简单，多数项目盈利艰难，真正跑通商业闭环的仍是少数头部作品。

刘言表示，AI 电影变现模式很窄：第一，拿龙标，走院线电影模式；第二，上网络，走爱优腾平台播放。

院线变现的挑战更大。院线电影对叙事、表演、视听完成度有着极高标准。目前国内虽然已经出现持证上映的 AI 院线作品《三星堆：未来往事》，但市场还没有验证 AI 长片的票房潜力。

眼下，观众对于 AI 电影的接受度还没有那么高。很多网友甚至抵制 AI 电影，吐槽“AI 电影应该 AI 看”。普通观众走进影院，并不会因为“先进AI技术做的”就买单，观众买票看电影，看的依旧是故事和情感。如果故事质量不达标，哪怕技术再先进，也很难撬动票房。

近几年，全球电影市场萎缩，今年暑期档电影虽然有所回暖，但整体依然没有恢复到疫情前水平。AI 电影想要从传统电影分得一杯羹，难度可想而知。

通过爱优腾变现的难度同样也不小。平台用户规模不断缩水，付费会员持续下跌，短视频、短剧持续蚕食长视频市场，一直被唱衰的长内容，变成 AI 长内容，观众是否愿意买单，也是不容乐观。